安娜（英語：Anna）是華特迪士尼影業第53部經典動畫長片《冰雪奇緣》，以及其續集《冰雪奇緣2》（第58部）中的女主角之一，由演員克莉絲汀·貝爾擔任主要配音，片頭5歲時的安娜分別由李薇·司徒本萊奇（Livvy Stubenrauch）和凱蒂·洛佩茲（Katie Lopez）擔任配音和配唱，阿嘉莎·李·夢（Agatha Lee Monn）則負責為9歲時的安娜配音。角色創造者為該片的兩位導演克里斯·巴克及珍妮佛·李。

安娜在迪士尼對《冰雪女王》的改編計畫中，曾因為安徒生原著中各人物的關係和歌爾達的角色設定，而難以改編成長篇動畫人物，包括華特·迪士尼在內的多位動畫師都無法克服此難關。直到編劇組將歌爾達和冰雪女王設定為姊妹後，才建立了更富動態的角色關係，也使得安娜此一角色得以形塑。

安娜一角在《冰雪奇緣》上映後廣受許多評論的讚賞，評論中多對其充滿堅定決心和熱情的人格表示推崇，而克莉絲汀·貝爾替安娜配音的表現也連帶地得到影評界數位人士的肯定。

目次

角色編輯

早在1943年，華特·迪士尼早有意與塞繆·戈溫合作、將丹麥童話作家安徒生的作品「冰雪女王」改編成為動畫長片。「冰雪女王」中的兩個主要角色為歌爾達（Gerda）和凱伊（Kai），前者後來成為安娜的角色原型。但是在創作過程中，由於故事內容和冰雪女王的角色設定遇到了諸多挑戰，以致於迪士尼很難將之改編為令人滿意的作品，當中最明顯的問題為原作中的主要角色之間缺少足夠的互動，例如歌爾達進入冰雪女王的宮殿、並以眼淚拯救了心被冰封的凱伊時，冰雪女王已消失無蹤。這些對迪士尼而言並不足以改編出一部動畫長片[2]。

繼迪士尼本人後，多位動畫界人士亦投入了冰雪女王的製作計畫，當中包括保羅與蓋坦·布里茲（英語：Paul and Gaëtan Brizzi）兄弟、迪克·宗達格（Dick Zondag）、葛連·基恩及戴夫·高茲（Dave Goetz）等，但最後都無人能成功。2008年時，克里斯·巴克向迪士尼提出了冰雪女王的改編計畫，預計製作成名為「安娜和冰雪女王」 （Anna and the Snow Queen）的傳統動畫片。好景不常，改編工作在2010年初遇到了相同的問題，而使得整個計畫再度被迫擱置[3]。但是隨著《魔髮奇緣》在2010及2011年之後大獲成功，迪士尼再次宣布了冰雪女王的改編計畫，任命彼得·德維寇（Peter Del Vecho）和約翰·拉薩特為專案製作人，並將影片更為今名，預定在2013年11月27日上映。隨著計畫的起死回生，巴克和他的團隊必須解決人物設定這項挑戰[4]。導演珍妮佛·李表示「原著中的議題對我們來說是個太象徵化的故事，很難表達得具體。而電影就是個具體的東西，你需要轉譯它」[5]。

當劇本交到了約翰·拉薩特手上後，他隨即召開了一場會議，請製作團隊聽聽他的想法。拉薩特當時說「你們刻劃得還不夠深入」。雖然他認為巴克的最後一個版本相當輕鬆有趣，但也表示角色還不足以使人引起共鳴、不夠多面向，觀眾會無法對角色們有深刻感受[2]。在那時劇本中總共有三個主要角色：安娜、冰雪女王艾莎，以及以凱伊為藍本的阿克（Kristoff），但是角色之間的互動不夠緊密[6]。之後編劇組中有人提出了一個建議——讓艾莎和安娜成為姐妹。這成為一道突破點，並解決了長久以來的問題[2][7][8]，珍妮佛·李說該項建議「非常戲劇性地改變了整個故事」[9]，又解釋這樣的選擇將原始版本中的光明與黑暗之爭，轉化為愛和恐懼的衝突[10]。巴克表示當時的故事稿還保有了原著架構中的基本元素、和歌爾達一角身上的基本特質。他談及自己的版本與原著間的相似之處時說道：「（歌爾達）絕不放棄尋找自己的青梅竹馬凱伊…她不是超級英雄之類的大人物，但她有的就是愛，而愛最後會戰勝恐懼」[5]。

在2012年5月5號時，選中了演員克莉絲汀·貝爾來擔任安娜成年時的配音員[11][12]，李薇·司徒本萊奇負責配音5歲時的安娜[13][14][15]，而在歌曲《想不想要做個雪人》（Do You Want to Build a Snowman）中，分別由凱蒂·洛佩茲（配樂創作師勞勃·羅培茲夫婦的女兒）替9歲時的安娜配唱[16][17]、阿嘉莎·李·夢（導演珍妮佛·李的女兒）替青少女時期的安娜配唱[7][18][19][20]。珍妮佛·李解釋這種安排的考量是「我們想要用這首曲子的前兩段歌來向觀眾展現安娜的性格，並且是用真實的孩童配音，而不是採用比較職業化的百老匯兒童配音」[20]。替安娜配音的克莉絲汀·貝爾和艾莎的配音者——伊迪娜·曼佐均曾參加《魔髮奇緣》角色「樂佩」的面試，兩人在當時就認識了彼此，但她們都沒有獲得此角的配音機會[18][21]。

談到自己獲得演出機會時的感想，克莉絲汀·貝爾解釋道「我從很小的時候，就一直夢想能加入迪士尼動畫電影的製作，這也是我當初給自己設定的第一個目標，在那時候看來卻是多麼的遙不可及」[12]。因此，貝爾表示她在發現自己雀屏中選、成為安娜的配音者時，當下的反應是「雀躍不已」[22]。導演珍妮佛·李承認貝爾會中選，有一部分是因為《冰雪奇緣》製作團隊聽了她小時候演唱《小美人魚》片中曲的錄音，進而影響了他們任用貝爾的決定。李表示，假如沒有這些錄音，會很難去找到安娜的配音人選[18][23]。

巴克和李兩位導演也對貝爾與曼佐之間的相處印象深刻[9][24]，巴克表示「在製片初期的一次劇本朗讀中，克莉絲汀·貝爾和伊迪娜·曼佐對唱了一段歌謠，兩人都在歌聲裡注入豐富情感，讓每一個在場的人都忍不住落下了眼淚」「這不單表示他們的歌聲配在一起是多麼完美，更彰顯了音樂在片中會帶來的力量」[25]。然而，貝爾在與曼佐一起錄音時，並非全然地有信心[12][26]，她形容自己及曼佐搭檔、共事時的經驗「讓人緊張兮兮」[22]，兩人曾在曼佐家裡一起排練一首歌《翼下之風》（Wind Beneath My Wings），貝爾對曼佐那次的強力歌喉讚不絕口[22]。提到自己在片中所唱的曲子時，貝爾讚道「我們唱的都是洛佩茲夫婦寫的動聽歌曲，他們還創作過《摩門經》（百老匯音樂劇）呢，所以這些音樂都很有趣、很好聽，能與他們工作很令人驚豔」[27]。

導演珍妮佛·李深信克莉絲汀·貝爾就是詮釋安娜的不二人選。她說「我們（在面試時）聽到她的聲音，而不知道她曾受過正規訓練，這真的是一個完美驚喜。而且她擁有的聲音是如此溫和甜美，我們希望安娜能具有的條件，她樣樣不缺」[26]。另一位導演巴克評論道「克莉絲汀·貝爾正是我們第一位選中的人物，我們面試過很多人來尋找安娜的配音者，但是她就這樣脫穎而出了，一開始我們就很喜歡她，而且在某種程度上可以說她變成了安娜、安娜也變成了她，我已分不清誰是誰了」[28][29]。伊迪娜·曼佐同樣對於自己這位搭檔的歌唱功力大感驚訝，她說「我都不知道她能夠唱的這麼棒，我必須常常告訴她這件事情，因為她都不跟別人說！她總是對此保持低調」[26]。與丈夫搭擋、替《冰雪奇緣》配樂的作曲師克莉絲汀·安德森-羅培茲亦稱讚貝爾很快就能對他們的構思融會貫通，還表示若是自己可以的話，就會與她「一輩子」繼續合作下去[30]。安娜的動畫師貝琪·布里斯（Becky Bresee）也評論說貝爾的嗓音「恰到好處」[31]。

在整個動畫製作過程中，貝爾和曼佐必須做多次錄音和重複錄音的動作，並且在替兩姊妹關鍵的情感對戲配音時，需要一起到同個錄音室內進行。製片人德維寇表示「我們讓克莉斯汀和伊迪娜在一起唱歌。由於兩人在片中就有一段對唱，因而將歌曲提升到另一個層次」。巴克後來也都盡可能地讓她倆待在一起，以在兩人之間增添真摯而絕妙的交流，也令她們實地進行互動[31]。貝爾份內的錄音是在她懷孕時完成的，而她在生產完後因為嗓音變低，而必須回來補做某些台詞的重錄[32]。在看完影片成品後，貝爾形容她自己的表現「感覺有點酷、卻又有點古怪，還有些不太現實或不調和的感覺」，但她也表示，自己對於安娜最終的樣貌符合了「導演對她的表現所下的要求」而感到無比光榮[33]。

相對於原本的故事，安娜的角色屬性和動畫劇情都做了不小的改變，最明顯的一點就讓她成為了冰雪女王的妹妹[9]。導演珍妮佛·李談到動畫角色的製作過程時，說道「雖然安娜這個角色現在是這麼的棒，但是我們當初設計她時也歷經了一段不短的拉鋸苦戰，有些元素還是直至最後才決定追加到安娜身上的，我們甚至要為此修改掉某些已經做好的動畫來予以配合」[34]。貝爾形容安娜這個角色「沒有完美的儀態，但卻是有著堅強決心的大好人」。李也補充道「安娜並不具有什麼特殊能力，但她就是那種能做出非凡之舉的平凡人」[12]，相對於姐姐艾莎所代表的恐懼，安娜自己象徵的則是愛[7][35][36]，並擁有著樂觀的個性[36]和一顆不凡的心靈[35]。導演巴克後來也表示「（安娜的）絕密武器就是愛」[10]，總編劇保羅·布利格（Paul Briggs）則說安娜是「一位願意陪在你身邊、或是願意為了正確之事挺身而出的角色，她姐姐與生俱來的超能力形塑出了一個她所不屬於的世界」[37]。在2013年7月時，迪士尼為安娜發布的角色簡介如下：

安娜的膽大多過於優雅，有時也會不假思索就付諸行動，但她也是你所能見過最樂觀、最替人著想的女孩，她渴望能與艾莎重拾兒時有過的親密情誼。當艾莎不小心使艾倫戴爾王國陷入永久寒冬時，安娜踏上了危險的旅程去挽回大局。僅以一顆無畏之心、永不放棄的態度及對他人的善意當武器的安娜，決心要拯救國家和自己的親人[38]。

為了找到一個能理解、發展好自己角色的人選，而且能在之後將此傳達給製作團隊，導演和編劇決定替各個角色指派動畫總監[39]。第一任角色設計師貝琪·布里斯原先擔任艾莎的角色動畫總監[9][39]，她談到她的工作就是讓角色們「讓人更感同身受」，為了達成這個目標，在動畫中他們設計了數個安娜和阿克之間的細膩互動片段，每個版本都讓這些角色的刻畫在觀眾眼中越見鮮明。布里斯解釋道「像安娜其實就有些容易緊張和小焦慮，那麼我就必須把這些細節巧妙放進動畫裡，讓觀眾們能理解」[9]。

貝爾表示一開始的安娜被描寫的比較平庸而普通，「以我的話來講，她在一開始的劇本中就是有些拘謹，而且女孩子氣過重」，而她覺得這樣的設計並不吸引人。貝爾承認自己一直以來都想加入迪士尼動畫的陣容，但是她「想當的是一個比較與眾不同的公主」、「比一般公主更笨拙」，而不像某些優雅或談吐合宜的淑女[22][27][40]。當她負責擔當安娜這角色時，便向導演提出了很多建議，導演不但對此表示認可、也容許演員將這些角色形塑成自己想要的樣子，好讓角色更顯得真實[41][22]。貝爾為安娜做了幾個特別變動，將自己的個人特質注入到安娜的性格中[40][42]，使她成為更加具體化的女主角[27]，並且受到導演的全力支持[43]。她將安娜第一次與鄰國王子漢斯撞在一起的場景形容為「一個典型的迪士尼片刻」，雙方不小心在肢體上接觸過近，之後又發現自己對對方萌生出愛意。貝爾希望安娜那時說出的台詞，能更貼近自己現實中碰到類似情形時所會出現的反應，例如「語無倫次」等狀況。貝爾表示「我可能會這樣說吧：『這太糗了，不是說你糗啦，只有我糗。你看起來好可口啊。等等——我在說什麼？』」，話就這樣不假思索的直接脫口而出，她總要急忙把這些收回」[41]。另一個例子是安娜帶著滿臉口水睡醒的情景，貝爾「還希望能讓頭髮垂到自己的嘴裡」，而這也是她自己在生活中的經驗。她說「有時我就像安娜那樣起床，然後發現嘴裡都是髮絲，害人開始咳嗽。動畫師們總能理解我想要代入的情景，能有這種現實中的情景出現確實很酷，而且有趣多了，而不是那種連睫毛膏都已經塗好的完美晨起」[22]。此外，安娜在片中的呼氣聲，或者是到處跑跳的模樣也都有從貝爾的生活中取得靈感[22][42]，而她在配音期間錄下的影帶中常出現咬唇、撅嘴等微小動作，動畫師們也將這些添加到片中的安娜身上[44]。根據導演珍妮佛·李的說法，安娜是個有些小毛病的姑娘[43]。她解釋：「安娜並不完美，但我就愛她這點」[45]。

問及安娜最大的魅力時，貝爾回答「大概就是她那真摯的誠意以及樂觀的心性吧。安娜總是那麼地不做作、真誠、樂觀正向，而且永保樂觀的人是最吸引人的，比那些總是懷著壞心情的人有魅力多啦」。她也解釋說自己為何覺得安娜這角色很可愛，她說「故事一開始時的安娜沒有任何朋友，她的生活不允許自己擁有完整的王國，所以她到處跑跳著，只因為她滿心都想要交朋友」[22][40]。貝爾形容《冰雪奇緣》對迪士尼動畫作品來說是「另外一個重大的轉捩點」，因為這部片描述的愛，是兄弟姐妹間的親情，而非男女之間的戀情。她說「安娜渴望能擁有世界、也希望去探索，但她同時一樣想好好培養自己與身邊每個人的感情，尤其是與親人的感情」「這對於迪士尼動畫來說是非常突破傳統的」[33]。

導演克里斯·巴克在檢視貝爾對安娜的角色性格造成的影響時，表示她的個性既有趣又充滿了活力。「原本我們已設定出安娜這個角色，但克莉絲汀加入後還讓她變得更加有趣和迷人，對一個3D動畫人物而言也更加逼真」[46]，他還承認自己「深深被（貝爾的）嗓音和精神迷上了」，另一位導演珍妮佛·李則表示自己也很喜歡貝爾，並補充說「她是位很好的合作對象」[5]。洛佩茲夫婦同樣談到他們在為安娜譜寫歌曲的過程中，「越和克莉絲汀·貝爾共事，受到她的影響就越多」，他們很快就理解了安娜這個角色，因為她就是克莉絲汀·貝爾[47]。

在羅培茲夫妻忙於創作配樂、用以呈現劇中安娜的內心情感時，安娜在《想不想要做個雪人》（Do You Want to Build a Snowman?）一曲中被姐姐關在門外的場景最讓兩人觸動。安德森-羅培茲表示：「一個在童年裡吃盡了閉門羹的小女孩、老是眼睜睜看著房間當著自己的面關上…還有什麼能比這更讓人揪心的呢？」、「所以我們得對安娜的情緒加以挖掘，需要更了解她，呈現出這位樂天憨直的姑娘在生命中所失去的一切。姐妹倆分隔在房門兩端的那一刻，是全片中最打動人心的橋段了」[45]。

由於製片團隊將艾莎的加冕日視為安娜人生中的一個新開始，因此編劇組也希望以一首角色主題曲來帶出長大後的安娜，但這到後來卻演變成一項高而難攀的目標。安德森-羅培茲解釋道：「這首歌中要出場的安娜得是開朗、活潑的，但又不可太脫出劇情的架構」。最後在編劇室的一場會議中，有人提倡以《前所未有的感覺》（For the First Time in Forever）兼作新歌名和劇情轉折點的概念，不但解決了困境，更深得迪士尼音樂部總裁克理斯·蒙坦（Chris Montan）的心。蒙坦表示：「就是這了！這就是安娜的曲子啊！」、「正是這一刻、『在這前所未有的感覺中，我就要發現心上人、就要活出自己了』，這實在讓人振奮」[45]。

安娜在片中的服裝設計是參考了挪威服飾風格的研究，負責視覺研發的概念插圖藝術家布蘭妮·李（Brittney Lee）和其團隊就依據這些研究結果，知道他們該為安娜的服裝引入什麼素材[31]，導演珍妮佛·李創造了一系列帶有歡樂感的戲中服飾，並融入特殊的花卉圖案和飽和的用色，以準確映照出安娜的人格特質，動畫師也考慮到安娜家鄉的天氣，為安娜的服飾設計了厚重的布料以及天鵝絨，對應斯堪地納維亞地區的傳統冬服[48][49]，又為服裝加了褶裙等細部設計，好讓肢體活動更加方便，進而使角色能在全片中都能隨心所欲地行動自如。而為了深化片中的文化元素，團隊在片中每位角色的衣服上融入了挪威民俗彩繪「樂斯梅林」風格的裝飾[31]。安娜和艾莎兩個角色都擁有大量且樣式繁多的衣裝，服飾層次也是前所未有的。當角色於雪地裡活動時，必須內穿襯衣、外著披肩，布蘭妮·李解釋說「這層層服飾都經過精心設計」[28][31]。

評價與獲獎編輯

安娜（英語：Anna）是華特迪士尼影業第53部經典動畫長片《冰雪奇緣》，以及其續集《冰雪奇緣2》（第58部）中的女主角之一，由演員克莉絲汀·貝爾擔任主要配音，片頭5歲時的安娜分別由李薇·司徒本萊奇（Livvy Stubenrauch）和凱蒂·洛佩茲（Katie Lopez）擔任配音和配唱，阿嘉莎·李·夢（Agatha Lee Monn）則負責為9歲時的安娜配音。角色創造者為該片的兩位導演克里斯·巴克及珍妮佛·李。

安娜在迪士尼對《冰雪女王》的改編計畫中，曾因為安徒生原著中各人物的關係和歌爾達的角色設定，而難以改編成長篇動畫人物，包括華特·迪士尼在內的多位動畫師都無法克服此難關。直到編劇組將歌爾達和冰雪女王設定為姊妹後，才建立了更富動態的角色關係，也使得安娜此一角色得以形塑。

安娜一角在《冰雪奇緣》上映後廣受許多評論的讚賞，評論中多對其充滿堅定決心和熱情的人格表示推崇，而克莉絲汀·貝爾替安娜配音的表現也連帶地得到影評界數位人士的肯定。

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角色編輯

早在1943年，華特·迪士尼早有意與塞繆·戈溫合作、將丹麥童話作家安徒生的作品「冰雪女王」改編成為動畫長片。「冰雪女王」中的兩個主要角色為歌爾達（Gerda）和凱伊（Kai），前者後來成為安娜的角色原型。但是在創作過程中，由於故事內容和冰雪女王的角色設定遇到了諸多挑戰，以致於迪士尼很難將之改編為令人滿意的作品，當中最明顯的問題為原作中的主要角色之間缺少足夠的互動，例如歌爾達進入冰雪女王的宮殿、並以眼淚拯救了心被冰封的凱伊時，冰雪女王已消失無蹤。這些對迪士尼而言並不足以改編出一部動畫長片[2]。

繼迪士尼本人後，多位動畫界人士亦投入了冰雪女王的製作計畫，當中包括保羅與蓋坦·布里茲（英語：Paul and Gaëtan Brizzi）兄弟、迪克·宗達格（Dick Zondag）、葛連·基恩及戴夫·高茲（Dave Goetz）等，但最後都無人能成功。2008年時，克里斯·巴克向迪士尼提出了冰雪女王的改編計畫，預計製作成名為「安娜和冰雪女王」 （Anna and the Snow Queen）的傳統動畫片。好景不常，改編工作在2010年初遇到了相同的問題，而使得整個計畫再度被迫擱置[3]。但是隨著《魔髮奇緣》在2010及2011年之後大獲成功，迪士尼再次宣布了冰雪女王的改編計畫，任命彼得·德維寇（Peter Del Vecho）和約翰·拉薩特為專案製作人，並將影片更為今名，預定在2013年11月27日上映。隨著計畫的起死回生，巴克和他的團隊必須解決人物設定這項挑戰[4]。導演珍妮佛·李表示「原著中的議題對我們來說是個太象徵化的故事，很難表達得具體。而電影就是個具體的東西，你需要轉譯它」[5]。

當劇本交到了約翰·拉薩特手上後，他隨即召開了一場會議，請製作團隊聽聽他的想法。拉薩特當時說「你們刻劃得還不夠深入」。雖然他認為巴克的最後一個版本相當輕鬆有趣，但也表示角色還不足以使人引起共鳴、不夠多面向，觀眾會無法對角色們有深刻感受[2]。在那時劇本中總共有三個主要角色：安娜、冰雪女王艾莎，以及以凱伊為藍本的阿克（Kristoff），但是角色之間的互動不夠緊密[6]。之後編劇組中有人提出了一個建議——讓艾莎和安娜成為姐妹。這成為一道突破點，並解決了長久以來的問題[2][7][8]，珍妮佛·李說該項建議「非常戲劇性地改變了整個故事」[9]，又解釋這樣的選擇將原始版本中的光明與黑暗之爭，轉化為愛和恐懼的衝突[10]。巴克表示當時的故事稿還保有了原著架構中的基本元素、和歌爾達一角身上的基本特質。他談及自己的版本與原著間的相似之處時說道：「（歌爾達）絕不放棄尋找自己的青梅竹馬凱伊…她不是超級英雄之類的大人物，但她有的就是愛，而愛最後會戰勝恐懼」[5]。

在2012年5月5號時，選中了演員克莉絲汀·貝爾來擔任安娜成年時的配音員[11][12]，李薇·司徒本萊奇負責配音5歲時的安娜[13][14][15]，而在歌曲《想不想要做個雪人》（Do You Want to Build a Snowman）中，分別由凱蒂·洛佩茲（配樂創作師勞勃·羅培茲夫婦的女兒）替9歲時的安娜配唱[16][17]、阿嘉莎·李·夢（導演珍妮佛·李的女兒）替青少女時期的安娜配唱[7][18][19][20]。珍妮佛·李解釋這種安排的考量是「我們想要用這首曲子的前兩段歌來向觀眾展現安娜的性格，並且是用真實的孩童配音，而不是採用比較職業化的百老匯兒童配音」[20]。替安娜配音的克莉絲汀·貝爾和艾莎的配音者——伊迪娜·曼佐均曾參加《魔髮奇緣》角色「樂佩」的面試，兩人在當時就認識了彼此，但她們都沒有獲得此角的配音機會[18][21]。

談到自己獲得演出機會時的感想，克莉絲汀·貝爾解釋道「我從很小的時候，就一直夢想能加入迪士尼動畫電影的製作，這也是我當初給自己設定的第一個目標，在那時候看來卻是多麼的遙不可及」[12]。因此，貝爾表示她在發現自己雀屏中選、成為安娜的配音者時，當下的反應是「雀躍不已」[22]。導演珍妮佛·李承認貝爾會中選，有一部分是因為《冰雪奇緣》製作團隊聽了她小時候演唱《小美人魚》片中曲的錄音，進而影響了他們任用貝爾的決定。李表示，假如沒有這些錄音，會很難去找到安娜的配音人選[18][23]。

巴克和李兩位導演也對貝爾與曼佐之間的相處印象深刻[9][24]，巴克表示「在製片初期的一次劇本朗讀中，克莉絲汀·貝爾和伊迪娜·曼佐對唱了一段歌謠，兩人都在歌聲裡注入豐富情感，讓每一個在場的人都忍不住落下了眼淚」「這不單表示他們的歌聲配在一起是多麼完美，更彰顯了音樂在片中會帶來的力量」[25]。然而，貝爾在與曼佐一起錄音時，並非全然地有信心[12][26]，她形容自己及曼佐搭檔、共事時的經驗「讓人緊張兮兮」[22]，兩人曾在曼佐家裡一起排練一首歌《翼下之風》（Wind Beneath My Wings），貝爾對曼佐那次的強力歌喉讚不絕口[22]。提到自己在片中所唱的曲子時，貝爾讚道「我們唱的都是洛佩茲夫婦寫的動聽歌曲，他們還創作過《摩門經》（百老匯音樂劇）呢，所以這些音樂都很有趣、很好聽，能與他們工作很令人驚豔」[27]。

導演珍妮佛·李深信克莉絲汀·貝爾就是詮釋安娜的不二人選。她說「我們（在面試時）聽到她的聲音，而不知道她曾受過正規訓練，這真的是一個完美驚喜。而且她擁有的聲音是如此溫和甜美，我們希望安娜能具有的條件，她樣樣不缺」[26]。另一位導演巴克評論道「克莉絲汀·貝爾正是我們第一位選中的人物，我們面試過很多人來尋找安娜的配音者，但是她就這樣脫穎而出了，一開始我們就很喜歡她，而且在某種程度上可以說她變成了安娜、安娜也變成了她，我已分不清誰是誰了」[28][29]。伊迪娜·曼佐同樣對於自己這位搭檔的歌唱功力大感驚訝，她說「我都不知道她能夠唱的這麼棒，我必須常常告訴她這件事情，因為她都不跟別人說！她總是對此保持低調」[26]。與丈夫搭擋、替《冰雪奇緣》配樂的作曲師克莉絲汀·安德森-羅培茲亦稱讚貝爾很快就能對他們的構思融會貫通，還表示若是自己可以的話，就會與她「一輩子」繼續合作下去[30]。安娜的動畫師貝琪·布里斯（Becky Bresee）也評論說貝爾的嗓音「恰到好處」[31]。

在整個動畫製作過程中，貝爾和曼佐必須做多次錄音和重複錄音的動作，並且在替兩姊妹關鍵的情感對戲配音時，需要一起到同個錄音室內進行。製片人德維寇表示「我們讓克莉斯汀和伊迪娜在一起唱歌。由於兩人在片中就有一段對唱，因而將歌曲提升到另一個層次」。巴克後來也都盡可能地讓她倆待在一起，以在兩人之間增添真摯而絕妙的交流，也令她們實地進行互動[31]。貝爾份內的錄音是在她懷孕時完成的，而她在生產完後因為嗓音變低，而必須回來補做某些台詞的重錄[32]。在看完影片成品後，貝爾形容她自己的表現「感覺有點酷、卻又有點古怪，還有些不太現實或不調和的感覺」，但她也表示，自己對於安娜最終的樣貌符合了「導演對她的表現所下的要求」而感到無比光榮[33]。

相對於原本的故事，安娜的角色屬性和動畫劇情都做了不小的改變，最明顯的一點就讓她成為了冰雪女王的妹妹[9]。導演珍妮佛·李談到動畫角色的製作過程時，說道「雖然安娜這個角色現在是這麼的棒，但是我們當初設計她時也歷經了一段不短的拉鋸苦戰，有些元素還是直至最後才決定追加到安娜身上的，我們甚至要為此修改掉某些已經做好的動畫來予以配合」[34]。貝爾形容安娜這個角色「沒有完美的儀態，但卻是有著堅強決心的大好人」。李也補充道「安娜並不具有什麼特殊能力，但她就是那種能做出非凡之舉的平凡人」[12]，相對於姐姐艾莎所代表的恐懼，安娜自己象徵的則是愛[7][35][36]，並擁有著樂觀的個性[36]和一顆不凡的心靈[35]。導演巴克後來也表示「（安娜的）絕密武器就是愛」[10]，總編劇保羅·布利格（Paul Briggs）則說安娜是「一位願意陪在你身邊、或是願意為了正確之事挺身而出的角色，她姐姐與生俱來的超能力形塑出了一個她所不屬於的世界」[37]。在2013年7月時，迪士尼為安娜發布的角色簡介如下：

安娜的膽大多過於優雅，有時也會不假思索就付諸行動，但她也是你所能見過最樂觀、最替人著想的女孩，她渴望能與艾莎重拾兒時有過的親密情誼。當艾莎不小心使艾倫戴爾王國陷入永久寒冬時，安娜踏上了危險的旅程去挽回大局。僅以一顆無畏之心、永不放棄的態度及對他人的善意當武器的安娜，決心要拯救國家和自己的親人[38]。

為了找到一個能理解、發展好自己角色的人選，而且能在之後將此傳達給製作團隊，導演和編劇決定替各個角色指派動畫總監[39]。第一任角色設計師貝琪·布里斯原先擔任艾莎的角色動畫總監[9][39]，她談到她的工作就是讓角色們「讓人更感同身受」，為了達成這個目標，在動畫中他們設計了數個安娜和阿克之間的細膩互動片段，每個版本都讓這些角色的刻畫在觀眾眼中越見鮮明。布里斯解釋道「像安娜其實就有些容易緊張和小焦慮，那麼我就必須把這些細節巧妙放進動畫裡，讓觀眾們能理解」[9]。

貝爾表示一開始的安娜被描寫的比較平庸而普通，「以我的話來講，她在一開始的劇本中就是有些拘謹，而且女孩子氣過重」，而她覺得這樣的設計並不吸引人。貝爾承認自己一直以來都想加入迪士尼動畫的陣容，但是她「想當的是一個比較與眾不同的公主」、「比一般公主更笨拙」，而不像某些優雅或談吐合宜的淑女[22][27][40]。當她負責擔當安娜這角色時，便向導演提出了很多建議，導演不但對此表示認可、也容許演員將這些角色形塑成自己想要的樣子，好讓角色更顯得真實[41][22]。貝爾為安娜做了幾個特別變動，將自己的個人特質注入到安娜的性格中[40][42]，使她成為更加具體化的女主角[27]，並且受到導演的全力支持[43]。她將安娜第一次與鄰國王子漢斯撞在一起的場景形容為「一個典型的迪士尼片刻」，雙方不小心在肢體上接觸過近，之後又發現自己對對方萌生出愛意。貝爾希望安娜那時說出的台詞，能更貼近自己現實中碰到類似情形時所會出現的反應，例如「語無倫次」等狀況。貝爾表示「我可能會這樣說吧：『這太糗了，不是說你糗啦，只有我糗。你看起來好可口啊。等等——我在說什麼？』」，話就這樣不假思索的直接脫口而出，她總要急忙把這些收回」[41]。另一個例子是安娜帶著滿臉口水睡醒的情景，貝爾「還希望能讓頭髮垂到自己的嘴裡」，而這也是她自己在生活中的經驗。她說「有時我就像安娜那樣起床，然後發現嘴裡都是髮絲，害人開始咳嗽。動畫師們總能理解我想要代入的情景，能有這種現實中的情景出現確實很酷，而且有趣多了，而不是那種連睫毛膏都已經塗好的完美晨起」[22]。此外，安娜在片中的呼氣聲，或者是到處跑跳的模樣也都有從貝爾的生活中取得靈感[22][42]，而她在配音期間錄下的影帶中常出現咬唇、撅嘴等微小動作，動畫師們也將這些添加到片中的安娜身上[44]。根據導演珍妮佛·李的說法，安娜是個有些小毛病的姑娘[43]。她解釋：「安娜並不完美，但我就愛她這點」[45]。

問及安娜最大的魅力時，貝爾回答「大概就是她那真摯的誠意以及樂觀的心性吧。安娜總是那麼地不做作、真誠、樂觀正向，而且永保樂觀的人是最吸引人的，比那些總是懷著壞心情的人有魅力多啦」。她也解釋說自己為何覺得安娜這角色很可愛，她說「故事一開始時的安娜沒有任何朋友，她的生活不允許自己擁有完整的王國，所以她到處跑跳著，只因為她滿心都想要交朋友」[22][40]。貝爾形容《冰雪奇緣》對迪士尼動畫作品來說是「另外一個重大的轉捩點」，因為這部片描述的愛，是兄弟姐妹間的親情，而非男女之間的戀情。她說「安娜渴望能擁有世界、也希望去探索，但她同時一樣想好好培養自己與身邊每個人的感情，尤其是與親人的感情」「這對於迪士尼動畫來說是非常突破傳統的」[33]。

導演克里斯·巴克在檢視貝爾對安娜的角色性格造成的影響時，表示她的個性既有趣又充滿了活力。「原本我們已設定出安娜這個角色，但克莉絲汀加入後還讓她變得更加有趣和迷人，對一個3D動畫人物而言也更加逼真」[46]，他還承認自己「深深被（貝爾的）嗓音和精神迷上了」，另一位導演珍妮佛·李則表示自己也很喜歡貝爾，並補充說「她是位很好的合作對象」[5]。洛佩茲夫婦同樣談到他們在為安娜譜寫歌曲的過程中，「越和克莉絲汀·貝爾共事，受到她的影響就越多」，他們很快就理解了安娜這個角色，因為她就是克莉絲汀·貝爾[47]。

在羅培茲夫妻忙於創作配樂、用以呈現劇中安娜的內心情感時，安娜在《想不想要做個雪人》（Do You Want to Build a Snowman?）一曲中被姐姐關在門外的場景最讓兩人觸動。安德森-羅培茲表示：「一個在童年裡吃盡了閉門羹的小女孩、老是眼睜睜看著房間當著自己的面關上…還有什麼能比這更讓人揪心的呢？」、「所以我們得對安娜的情緒加以挖掘，需要更了解她，呈現出這位樂天憨直的姑娘在生命中所失去的一切。姐妹倆分隔在房門兩端的那一刻，是全片中最打動人心的橋段了」[45]。

由於製片團隊將艾莎的加冕日視為安娜人生中的一個新開始，因此編劇組也希望以一首角色主題曲來帶出長大後的安娜，但這到後來卻演變成一項高而難攀的目標。安德森-羅培茲解釋道：「這首歌中要出場的安娜得是開朗、活潑的，但又不可太脫出劇情的架構」。最後在編劇室的一場會議中，有人提倡以《前所未有的感覺》（For the First Time in Forever）兼作新歌名和劇情轉折點的概念，不但解決了困境，更深得迪士尼音樂部總裁克理斯·蒙坦（Chris Montan）的心。蒙坦表示：「就是這了！這就是安娜的曲子啊！」、「正是這一刻、『在這前所未有的感覺中，我就要發現心上人、就要活出自己了』，這實在讓人振奮」[45]。

安娜在片中的服裝設計是參考了挪威服飾風格的研究，負責視覺研發的概念插圖藝術家布蘭妮·李（Brittney Lee）和其團隊就依據這些研究結果，知道他們該為安娜的服裝引入什麼素材[31]，導演珍妮佛·李創造了一系列帶有歡樂感的戲中服飾，並融入特殊的花卉圖案和飽和的用色，以準確映照出安娜的人格特質，動畫師也考慮到安娜家鄉的天氣，為安娜的服飾設計了厚重的布料以及天鵝絨，對應斯堪地納維亞地區的傳統冬服[48][49]，又為服裝加了褶裙等細部設計，好讓肢體活動更加方便，進而使角色能在全片中都能隨心所欲地行動自如。而為了深化片中的文化元素，團隊在片中每位角色的衣服上融入了挪威民俗彩繪「樂斯梅林」風格的裝飾[31]。安娜和艾莎兩個角色都擁有大量且樣式繁多的衣裝，服飾層次也是前所未有的。當角色於雪地裡活動時，必須內穿襯衣、外著披肩，布蘭妮·李解釋說「這層層服飾都經過精心設計」[28][31]。

評價與獲獎編輯

安娜（英语：Anna）是华特迪士尼影业第53部经典动画长片《冰雪奇缘》，以及其续集《冰雪奇缘2》（第58部）中的女主角之一，由演员克里斯滕·贝尔担任主要配音，片头5岁时的安娜分别由李薇·司徒本莱奇（Livvy Stubenrauch）和凯蒂·洛佩兹（Katie Lopez）担任配音和配唱，阿嘉莎·李·梦（Agatha Lee Monn）则负责为9岁时的安娜配音。角色创造者为该片的两位导演克里斯·巴克及詹妮弗·李。

安娜的人物原型是丹麦作家安徒生童话《冰雪女王》中的角色“歌尔达”（Gerda）。而在迪士尼的版本中，她被设定为北欧虚构王国“阿伦黛尔”（Arendelle）的二公主、也是长公主艾莎的亲妹妹，性格乐观开朗。当艾莎在自己的登基大典当晚不慎使王国陷入冰封、并且在恐慌下逃亡到山中后，安娜无畏地踏上危机重重的路途、一心想将艾莎带回，以拯救国家和自己的姐姐，同时在冒险过程和采冰人克里斯多夫 （页面存档备份，存于互联网档案馆）患难见真情。 而在《冰雪奇缘2》中，姐姐艾莎在魔法森林中她找到自己的归属成为了魔法森林的女王，自己更是接受恋人克里斯多夫的求婚，继承了姐姐的王位成为艾伦戴尔新的女王。姐妹两人合起来就是第五灵，在人界与魔法森林各自成为桥梁的两端，彼此掌管父亲与母亲的国度。

安娜在迪士尼对《冰雪女王》的改编计划中，曾因为安徒生原著中各人物的关系和歌尔达的角色设定，而难以改编成长篇动画人物，包括华特·迪士尼在内的多位动画师都无法克服此难关。直到编剧组将歌尔达和冰雪女王设定为姐妹后，才建立了更富动态的角色关系，也使得安娜此一角色得以形塑。

安娜一角在《冰雪皇后》上映后广受许多评论的赞赏，评论中多对其充满坚定决心和热情的人格表示推崇，而克里斯滕·贝尔替安娜配音的表现也连带地得到影评界数位人士的肯定。

目录

角色[编辑]

早在1943年，华特·迪士尼早有意与塞缪·戈温合作、将丹麦童话作家安徒生的作品“冰雪女王”改编成为动画长片。“冰雪女王”中的两个主要角色为歌尔达（Gerda）和凯伊（Kai），前者后来成为安娜的角色原型。但是在创作过程中，由于故事内容和冰雪女王的角色设定遇到了诸多挑战，以致于迪士尼很难将之改编为令人满意的作品，当中最明显的问题为原作中的主要角色之间缺少足够的互动，例如歌尔达进入冰雪女王的宫殿、并以眼泪拯救了心被冰封的凯伊时，冰雪女王已消失无踪。这些对迪士尼而言并不足以改编出一部动画长片[2]。

继迪士尼本人后，多位动画界人士亦投入了冰雪女王的制作计划，当中包括保罗与盖坦·布里兹（英语：Paul and Gaëtan Brizzi）兄弟、迪克·宗达格（Dick Zondag）、葛连·基恩及戴夫·高兹（Dave Goetz）等，但最后都无人能成功。2008年时，克里斯·巴克向迪士尼提出了冰雪女王的改编计划，预计制作成名为“安娜和冰雪女王” （Anna and the Snow Queen）的传统动画片。好景不常，改编工作在2010年初遇到了相同的问题，而使得整个计划再度被迫搁置[3]。但是随着《长发公主》在2010及2011年之后大获成功，迪士尼再次宣布了冰雪女王的改编计划，任命彼得·戴尔·维克（Peter Del Vecho）和约翰·拉塞特为专案制作人，并将影片更为今名，预定在2013年11月27日上映。随着计划的起死回生，巴克和他的团队必须解决人物设定这项挑战[4]。导演詹妮弗·李表示“原著中的议题对我们来说是个太象征化的故事，很难表达得具体。而电影就是个具体的东西，你需要转译它”[5]。

当剧本交到了约翰·拉塞特手上后，他随即召开了一场会议，请制作团队听听他的想法。拉塞特当时说“你们刻划得还不够深入”。虽然他认为巴克的最后一个版本相当轻松有趣，但也表示角色还不足以使人引起共鸣、不够多面向，观众会无法对角色们有深刻感受[2]。在那时剧本中总共有三个主要角色：安娜、冰雪女王艾莎，以及以凯伊为蓝本的阿克（Kristoff），但是角色之间的互动不够紧密[6]。之后编剧组中有人提出了一个建议——让艾莎和安娜成为姐妹。这成为一道突破点，并解决了长久以来的问题[2][7][8]，詹妮弗·李说该项建议“非常戏剧性地改变了整个故事”[9]，又解释这样的选择将原始版本中的光明与黑暗之争，转化为爱和恐惧的冲突[10]。巴克表示当时的故事稿还保有了原著架构中的基本元素、和歌尔达一角身上的基本特质。他谈及自己的版本与原著间的相似之处时说道：“（歌尔达）绝不放弃寻找自己的青梅竹马凯伊…她不是超级英雄之类的大人物，但她有的就是爱，而爱最后会战胜恐惧”[5]。

在2012年5月5号时，选中了演员克里斯滕·贝尔来担任安娜成年时的配音员[11][12]，李薇·司徒本莱奇负责配音5岁时的安娜[13][14][15]，而在歌曲《你想不想堆雪人》（Do You Want to Build a Snowman）中，分别由凯蒂·洛佩兹（配乐创作师罗伯特·洛佩兹夫妇的女儿）替9岁时的安娜配唱[16][17]、阿嘉莎·李·梦（导演詹妮弗·李的女儿）替青少女时期的安娜配唱[7][18][19][20]。詹妮弗·李解释这种安排的考量是“我们想要用这首曲子的前两段歌来向观众展现安娜的性格，并且是用真实的孩童配音，而不是采用比较职业化的百老汇儿童配音”[20]。替安娜配音的克里斯滕·贝尔和艾莎的配音者——伊迪娜·门泽尔均曾参加《长发公主》角色“乐佩”的面试，两人在当时就认识了彼此，但她们都没有获得此角的配音机会[18][21]。

谈到自己获得演出机会时的感想，克里斯滕·贝尔解释道“我从很小的时候，就一直梦想能加入迪士尼动画电影的制作，这也是我当初给自己设定的第一个目标，在那时候看来却是多么的遥不可及”[12]。因此，贝尔表示她在发现自己雀屏中选、成为安娜的配音者时，当下的反应是“雀跃不已”[22]。导演詹妮弗·李承认贝尔会中选，有一部分是因为《冰雪皇后》制作团队听了她小时候演唱《小美人鱼》片中曲的录音，进而影响了他们任用贝尔的决定。李表示，假如没有这些录音，会很难去找到安娜的配音人选[18][23]。

巴克和李两位导演也对贝尔与门泽尔之间的相处印象深刻[9][24]，巴克表示“在制片初期的一次剧本朗读中，克里斯滕·贝尔和伊迪娜·门泽尔对唱了一段歌谣，两人都在歌声里注入丰富情感，让每一个在场的人都忍不住落下了眼泪”“这不单表示他们的歌声配在一起是多么完美，更彰显了音乐在片中会带来的力量”[25]。然而，贝尔在与门泽尔一起录音时，并非全然地有信心[12][26]，她形容自己及门泽尔搭档、共事时的经验“让人紧张兮兮”[22]，两人曾在门泽尔家里一起排练一首歌《翼下之风》（Wind Beneath My Wings），贝尔对门泽尔那次的强力歌喉赞不绝口[22]。提到自己在片中所唱的曲子时，贝尔赞道“我们唱的都是洛佩兹夫妇写的动听歌曲，他们还创作过《摩门经》（百老汇音乐剧）呢，所以这些音乐都很有趣、很好听，能与他们工作很令人惊艳”[27]。

导演詹妮弗·李深信克里斯滕·贝尔就是诠释安娜的不二人选。她说“我们（在面试时）听到她的声音，而不知道她曾受过正规训练，这真的是一个完美惊喜。而且她拥有的声音是如此温和甜美，我们希望安娜能具有的条件，她样样不缺”[26]。另一位导演巴克评论道“克里斯滕·贝尔正是我们第一位选中的人物，我们面试过很多人来寻找安娜的配音者，但是她就这样脱颖而出了，一开始我们就很喜欢她，而且在某种程度上可以说她变成了安娜、安娜也变成了她，我已分不清谁是谁了”[28][29]。伊迪娜·门泽尔同样对于自己这位搭档的歌唱功力大感惊讶，她说“我都不知道她能够唱的这么棒，我必须常常告诉她这件事情，因为她都不跟别人说！她总是对此保持低调”[26]。与丈夫搭挡、替《冰雪皇后》配乐的作曲师克里斯汀·安德生-洛佩兹亦称赞贝尔很快就能对他们的构思融会贯通，还表示若是自己可以的话，就会与她“一辈子”继续合作下去[30]。安娜的动画师贝琪·布里斯（Becky Bresee）也评论说贝尔的嗓音“恰到好处”[31]。

在整个动画制作过程中，贝尔和门泽尔必须做多次录音和重复录音的动作，并且在替两姐妹关键的情感对戏配音时，需要一起到同个录音室内进行。制片人戴尔·维克表示“我们让克莉斯汀和伊迪娜在一起唱歌。由于两人在片中就有一段对唱，因而将歌曲提升到另一个层次”。巴克后来也都尽可能地让她俩待在一起，以在两人之间增添真挚而绝妙的交流，也令她们实地进行互动[31]。贝尔分内的录音是在她怀孕时完成的，而她在生产完后因为嗓音变低，而必须回来补做某些台词的重录[32]。在看完影片成品后，贝尔形容她自己的表现“感觉有点酷、却又有点古怪，还有些不太现实或不调和的感觉”，但她也表示，自己对于安娜最终的样貌符合了“导演对她的表现所下的要求”而感到无比光荣[33]。

相对于原本的故事，安娜的角色属性和动画剧情都做了不小的改变，最明显的一点就让她成为了冰雪女王的妹妹[9]。导演詹妮弗·李谈到动画角色的制作过程时，说道“虽然安娜这个角色现在是这么的棒，但是我们当初设计她时也历经了一段不短的拉锯苦战，有些元素还是直至最后才决定追加到安娜身上的，我们甚至要为此修改掉某些已经做好的动画来予以配合”[34]。贝尔形容安娜这个角色“没有完美的仪态，但却是有着坚强决心的大好人”。李也补充道“安娜并不具有什么特殊能力，但她就是那种能做出非凡之举的平凡人”[12]，相对于姐姐艾莎所代表的恐惧，安娜自己象征的则是爱[7][35][36]，并拥有着乐观的个性[36]和一颗不凡的心灵[35]。导演巴克后来也表示“（安娜的）绝密武器就是爱”[10]，总编剧保罗·布利格（Paul Briggs）则说安娜是“一位愿意陪在你身边、或是愿意为了正确之事挺身而出的角色，她姐姐与生俱来的超能力形塑出了一个她所不属于的世界”[37]。在2013年7月时，迪士尼为安娜发布的角色简介如下：

安娜的胆大多过于优雅，有时也会不假思索就付诸行动，但她也是你所能见过最乐观、最替人着想的女孩，她渴望能与艾莎重拾儿时有过的亲密情谊。当艾莎不小心使艾伦戴尔王国陷入永久寒冬时，安娜踏上了危险的旅程去挽回大局。仅以一颗坚强的心、永不放弃的态度及对他人的善意当武器的安娜，决心要拯救国家和自己的亲人[38]。

为了找到一个能理解、发展好自己角色的人选，而且能在之后将此传达给制作团队，导演和编剧决定替各个角色指派动画总监[39]。第一任角色设计师贝琪·布里斯原先担任艾莎的角色动画总监[9][39]，她谈到她的工作就是让角色们“让人更感同身受”，为了达成这个目标，在动画中他们设计了数个安娜和阿克之间的细腻互动片段，每个版本都让这些角色的刻画在观众眼中越见鲜明。布里斯解释道“像安娜其实就有些容易紧张和小焦虑，那么我就必须把这些细节巧妙放进动画里，让观众们能理解”[9]。

贝尔表示一开始的安娜被描写的比较平庸而普通，“以我的话来讲，她在一开始的剧本中就是有些拘谨，而且女孩子气过重”，而她觉得这样的设计并不吸引人。贝尔承认自己一直以来都想加入迪士尼动画的阵容，但是她“想当的是一个比较与众不同的公主”、“比一般公主更笨拙”，而不像某些优雅或谈吐合宜的淑女[22][27][40]。当她负责担当安娜这角色时，便向导演提出了很多建议，导演不但对此表示认可、也容许演员将这些角色形塑成自己想要的样子，好让角色更显得真实[41][22]。贝尔为安娜做了几个特别变动，将自己的个人特质注入到安娜的性格中[40][42]，使她成为更加具体化的女主角[27]，并且受到导演的全力支持[43]。她将安娜第一次与邻国王子汉斯撞在一起的场景形容为“一个典型的迪士尼片刻”，双方不小心在肢体上接触过近，之后又发现自己对对方萌生出爱意。贝尔希望安娜那时说出的台词，能更贴近自己现实中碰到类似情形时所会出现的反应，例如“语无伦次”等状况。贝尔表示“我可能会这样说吧：‘这太糗了，不是说你糗啦，只有我糗。你看起来好可口啊。等等——我在说什么？’”，话就这样不假思索的直接脱口而出，她总要急忙把这些收回”[41]。另一个例子是安娜带着满脸口水睡醒的情景，贝尔“还希望能让头发垂到自己的嘴里”，而这也是她自己在生活中的经验。她说“有时我就像安娜那样起床，然后发现嘴里都是发丝，害人开始咳嗽。动画师们总能理解我想要代入的情景，能有这种现实中的情景出现确实很酷，而且有趣多了，而不是那种连睫毛膏都已经涂好的完美晨起”[22]。此外，安娜在片中的呼气声，或者是到处跑跳的模样也都有从贝尔的生活中取得灵感[22][42]，而她在配音期间录下的影带中常出现咬唇、撅嘴等微小动作，动画师们也将这些添加到片中的安娜身上[44]。根据导演詹妮弗·李的说法，安娜是个有些小毛病的姑娘[43]。她解释：“安娜并不完美，但我就爱她这点”[45]。

问及安娜最大的魅力时，贝尔回答“大概就是她那真挚的诚意以及乐观的心性吧。安娜总是那么地不做作、真诚、乐观正向，而且永保乐观的人是最吸引人的，比那些总是怀着坏心情的人有魅力多啦”。她也解释说自己为何觉得安娜这角色很可爱，她说“故事一开始时的安娜没有任何朋友，她的生活不允许自己拥有完整的王国，所以她到处跑跳着，只因为她满心都想要交朋友”[22][40]。贝尔形容《冰雪皇后》对迪士尼动画作品来说是“另外一个重大的转捩点”，因为这部片描述的爱，是兄弟姐妹间的亲情，而非男女之间的恋情。她说“安娜渴望能拥有世界、也希望去探索，但她同时一样想好好培养自己与身边每个人的感情，尤其是与亲人的感情”“这对于迪士尼动画来说是非常突破传统的”[33]。

导演克里斯·巴克在检视贝尔对安娜的角色性格造成的影响时，表示她的个性既有趣又充满了活力。“原本我们已设定出安娜这个角色，但克里斯滕加入后还让她变得更加有趣和迷人，对一个3D动画人物而言也更加逼真”[46]，他还承认自己“深深被（贝尔的）嗓音和精神迷上了”，另一位导演詹妮弗·李则表示自己也很喜欢贝尔，并补充说“她是位很好的合作对象”[5]。洛佩兹夫妇同样谈到他们在为安娜谱写歌曲的过程中，“越和克里斯滕·贝尔共事，受到她的影响就越多”，他们很快就理解了安娜这个角色，因为她就是克里斯滕·贝尔[47]。

在洛佩兹夫妻忙于创作配乐、用以呈现剧中安娜的内心情感时，安娜在《你想不想堆雪人》（Do You Want to Build a Snowman?）一曲中被姐姐关在门外的场景最让两人触动。安德森-洛佩兹表示：“一个在童年里吃尽了闭门羹的小女孩、老是眼睁睁看着房间当着自己的面关上…还有什么能比这更让人揪心的呢？”、“所以我们得对安娜的情绪加以挖掘，需要更了解她，呈现出这位乐天憨直的姑娘在生命中所失去的一切。姐妹俩分隔在房门两端的那一刻，是全片中最打动人心的桥段了”[45]。

由于制片团队将艾莎的加冕日视为安娜人生中的一个新开始，因此编剧组也希望以一首角色主题曲来带出长大后的安娜，但这到后来却演变成一项高而难攀的目标。安德森-洛佩兹解释道：“这首歌中要出场的安娜得是开朗、活泼的，但又不可太脱出剧情的架构”。最后在编剧室的一场会议中，有人提倡以《好久没在生命里》（For the First Time in Forever）兼作新歌名和剧情转折点的概念，不但解决了困境，更深得迪士尼音乐部总裁克理斯·蒙坦（Chris Montan）的心。蒙坦表示：“就是这了！这就是安娜的曲子啊！”、“正是这一刻，‘我好久没在生命里发现心上人、好久没活出自己了’，这实在让人振奋”[45]。

安娜在片中的服装设计是参考了挪威服饰风格的研究，负责视觉研发的概念插图艺术家布兰妮·李（Brittney Lee）和其团队就依据这些研究结果，知道他们该为安娜的服装引入什么素材[31]，导演詹妮弗·李创造了一系列带有欢乐感的戏中服饰，并融入特殊的花卉图案和饱和的用色，以准确映照出安娜的人格特质，动画师也考虑到安娜家乡的天气，为安娜的服饰设计了厚重的布料以及天鹅绒，对应斯堪地纳维亚地区的传统冬服[48][49]，又为服装加了褶裙等细部设计，好让肢体活动更加方便，进而使角色能在全片中都能随心所欲地行动自如。而为了深化片中的文化元素，团队在片中每位角色的衣服上融入了挪威民俗彩绘“乐斯梅林”风格的装饰[31]。安娜和艾莎两个角色都拥有大量且样式繁多的衣装，服饰层次也是前所未有的。当角色于雪地里活动时，必须内穿衬衣、外著披肩，布兰妮·李解释说“这层层服饰都经过精心设计”[28][31]。